“回归自然”的别墅魅力

   一场好的音乐可使人心情舒畅   一个好的艺术品可让人为此一震   一座好的“回归自然”别墅可安放灵魂静修别墅坐落在纽约长岛森林湾,建筑以生态环境保护概念而融为一体……别墅屋顶覆膜20cm土壤植入当地草皮,既保暖节能,又生态环保,其建筑好像从森林自然生长的一样……国内别墅设计现状由于工作关系,我经常受邀到国内外去考察一些项目,包括一些民宿和别墅。别墅是住宅类别设计最高端的产品,中国的别墅由于起步较晚,至今为止,仍然在拷贝西方的别墅设计风格。由于中国的土地不允许自由买卖,别墅楼盘清一色均由国内设计院来承担规划设计,建筑师根本没机会独立设计和建造别墅,从而导致中国没有什么好的独立自由建筑师,当然,在中国的土地上也就没有什么好别墅。在海岸与别墅之间的一处悬崖峭壁上,建筑师保留了一排密不透风的灌木丛,目的就是有效防御台风……别墅花园北高南低,非常适合做各类家庭聚会,接待亲朋好友……设计院按所谓统一规范规划的别墅设计,基本上以拷贝和模仿国外过时的别墅为主。既有没中国人的生活方式,也没有中国人自己设计的知识产权;即便是照搬、复制,也会抄袭的不西不中、不伦不类,中国人复制了太多太滥的别墅。先不说别墅的外观设计不敢恭维,别墅建筑形态五花八门,中意的少之又少。室内设计基本上还停留在西方设计风格的模仿阶段。更多的是过度装饰,投入了很多昂贵奢华的建材,仅仅在别墅处理表皮上做足了文章;以至于室内空间充满了繁复和过度的装饰元素,让人无法从精神层面安静放松下来,中国人由于被奢华物质欲望禁锢的太久,所以在别墅设计投入上,追求表面上的奢华是永远放在第一位的……别墅的东面由于地形地貌关系,我们只看见别墅的一层卧在地面上。别墅正立面的通透呈现,让我们发现了建筑的基础与地面关系,不仅仅是依托北高南低的地形地貌量身定制,还面朝大海的露台,依照建筑立面的标高,设置了不同高低错落烧烤区,用餐区,休闲围合沙发区,一直到花园泳池,均是阶梯性一层层往下走的方向……回归自然的放松其实,别墅设计不仅仅应给人一个高品质生活的空间,还应给业主一个回归自然而放松心情的机会。城市的拥挤、生活的压力、工作的快节奏,我们没有理由花那么多冤枉钱,铺垫那么多昂贵的建材去设计建造一个过度装饰的别墅。没有理由在拼搏了一天,拖着疲惫的身子回到家里,看到仍是那种繁复过度装饰,而让人心情难以安静下来,仍然让你的精神得不到丝毫安慰和放松。因此,我认为对于别墅设计,回归自然、回归精神放松是别墅设计的灵魂,你想让你的灵魂安静下来,只有找到好的环境选址、好的建筑师和室内设计师,方可达到你的愿景。尤其在国内找到既懂建筑,又懂生态,同时又懂室内的设计师至关重要。尤其是第一次坐车进入机动车道看别墅似乎很低调,一旦进入,给人霍然开朗的无比开阔。体现了业主作为一个艺术家的审美情趣。建筑的东面质朴而低调……人是自然的一部分,但人的破坏力是非常恐怖的。中国的城市化建设和欧美日发达国家走的是相反的道路。人家优先保护自然环境再开发建设,我们却不惜代价先破坏自然环境,不仅拆掉了很多有保留价值的老建筑,甚至还砍掉一些树木和植被。在建造时,又人为的去花钱移植树木,或再仿造一个老建筑,自然生态环境被毁了,这样吃力不讨好而劳民伤财的做法,既造成严重的污染不说,还浪费了很多天然资源,造成很多生态环境的破坏。现在国家又强调青山绿水就是金山银山,逐步加大了对生态环境的重视和投入。让人百思不得其解的是,我们为何要走那么多违背自然和反自然的弯路?从南往北看,别墅花园由低向高的坡度,非常适合举办各种家庭聚会,接待亲朋好友……别墅面朝大海,建筑挑出的檐口不仅做了雨季滴水槽收口处理,还做了防台风的缓冲雪松板向上翘起的设计,落地玻璃门窗,开间仅限于3·6m,并设置摇头窗,目的就是防止台风对建筑立面的冲击……极简别墅的魅力为此,笔者借国庆长假,为喜欢别墅和准备建造别墅的朋友,隆重介绍一套坐落在纽约著名的长岛度假区独立别墅,看看发达国家是如何先保护环境,再开发度假别墅的。业主是位著名艺术家,他买下长岛占地2公顷森林土地,当然,别墅离海边500多米海岸森林的稀缺资源选址是业主最大的收获。好的别墅选址,无疑让他投资的别墅回归自然,拥有了成功的保障。首先是划出一块一公顷面朝大海的草坪花园,清理掉了一些灌木,保留了几棵有纳凉和挡风价值的大树。在沙滩与花园之间数十米悬崖峭壁上,刻意保留了一排非常密集的灌木带,目的是防御季节性台风。别墅露台前保留了一棵树,树的遮阴为露天餐厅提供了庇护。别墅二层卧室的凸窗上口,做了雨季滴水防护处理……建筑面积372㎡,上下两层、南北朝向,由于美国处在西半球,朝西的一面采光最好。有意思的是从建筑立面看,一层客房和客厅一部分是建在山坡上,餐厅与下层的卧室建在山坡下方。显然,建筑师是将一层客厅与下面两层之间的截面,做了土方垂直切割。将建筑立面形成“L”型,一部分在山坡上,一部分在山坡下,与地势地貌紧密相接而融为一体。不像国内在山地造房子,先平出一块开阔地,去掉土方,再造房子。这样的依山傍水,将垂直切割山体与建筑形成两个有一定间距的平行站立立面,和地势地貌人为拉开了距离,貌似与环境的结合,将挖掉的土方丢弃,或压在另一个植被上。其实,这是一种非常反生态的做法,国内一直沿用至今。在民用建筑与山地环境的融合上,中国还处在发展阶段,现在仍然有很多山地度假建筑不知道如何与自然环境相处,或者说在与环境的融合设计上做的不尽人意。为避免来自寒冷的南立面刮起东南风,建筑师将南立面几乎做了全封闭式处理,只是向西开了一个挑出的折窗,而引进大西洋的阳光……为将建筑与长岛森林融为一体,建筑平顶上覆盖了当地的土壤和草皮。全混凝土框架结构,建筑标高限制3.8m以内,这样的标高,既可满足朝大海的一面充满阳光的光照时间,又可以充分满足空间功能放开的从容设置,最重要是由于标高的绝对立面最小化控制,做到了有效防台风侵扰。别墅的背面被大树的光影映像的树影婆娑……从客厅方向往大海看,建筑师非常敬畏自然,并依托地形地貌的高低错落;室外烧烤、露天餐厅、到围合形休闲沙发区,一直到花园泳池,均是按南高北低原始坡度走向,逐步一层层台阶往下走的趋势。整个建筑设计以现代简约风格、干净、利落界定了室内外的做派,是本案设计的时代特色。建筑外墙拟用当地的雪松和再生木作为建筑表皮装饰,花园东高西低呈现一个比较缓冲的坡度,既方便雨季排水,又非常适合在此举办各类家庭活动,接待亲朋好友。建筑正立面挑出的檐口,均做了防雨滴的处理,内框向上微翘。落地加强型三层中空玻璃门开间控制在3.5m以内,并做摇头分割处理,最大程度上分散和减缓台风对建筑立面的冲击。壁炉设置在客厅中央,将温暖的均衡了南北二个沙发区域,充足的大西洋的阳光让客厅生机盎然……客厅沙发与地毯均以浅灰色调,与温暖的雪松和再生木质空间,形成平和而放松的氛围……室内与室外的模糊界定通常在比较好的天然环境,向阳的一面建筑界面与自然环境不易封闭隔断。本案的雪松地板从客厅一直延伸到露台,一直到露台收口处,均移植了森林原有的灌木,与花园草皮衔接的天衣无缝。建筑师的想法,一方面让室内空间取海景的角度放到最大化,无论在室内哪个角度都能看见天然的海景,每个房间都是海景房;另一方面,让室外露台成为室内的一个延伸,这是本案最大的一个看点之一。餐厅面朝大海,在此用餐,心境的舒适为食欲大增提供了可能……厨房大面积的采光,让下厨的心情也随之变得舒爽起来……客厅、餐厅与客房之间,主要考虑餐厅坐立在山坡上约1米的标高地势。因此从餐厅到客厅的落差约1米,使得整个公共空间呈现北高南低,国外建筑师非常重视地形地貌的环境的利用,也非常擅长将建筑与环境的自然融合。空间的高低错落,不仅丰富了空间的视觉效果,也应景了长岛森林的地形地貌。从空中俯瞰,建筑好像是森林中自然生长的东西,与当地的自然环境融为一体。主卧的卫生间,靠东面的宽敞的白色浴缸,沐浴着初冬的阳光,与西面漱洗台的长镜形成了有趣的对景……半地下室的储藏间引进了充分的阳光……室内设计延续了建筑的现代简洁风格,空间界面仍然用雪松和再生木做为装饰,家具以现代简约风格为主,建筑师将建筑设计概念和手法引入到室内,各个功能空间大面积的切割,都遵从现代建筑的高度概括设计,几乎没有多余的装饰语言。诠释了建筑师在室内外要“回归自然”的设计理念——既少就是多。国内现在设计是用最多的昂贵建材、最奢华装饰,表达了一个简单的致富身份;而发达国家的设计理念,则是用最少的廉价建材、最少的设计语言,去表述了一个最丰富的精神空间,纽约长岛别墅就是这个精神空间的杰出代表,也是本案最核心的东西。在这里安家,在这里度假,无论从精神上,还是灵魂上都是一个非常理想入住的地方……别墅建筑鸟瞰图别墅一层平面图别墅半地下平面图项目介绍:设计师:Studio Mapos  地点:美国纽约长岛占地面积:2公顷建筑面积:372平米

为原创守护尊严丨解读著名设计师孙天文的原创精神

“中国是个设计资源大国、而绝不是设计强国,我们在米兰设计研发的家具产品被你们中国人山寨的新闻太多了……”听完意大利设计师对中国设计师的评价,心里不是滋味。中国有世界上最庞大的设计师群体,其数字已超过一些欧洲小国家。据中装协公布的数据,中国装饰设计产值已突破4万亿。但奇怪的是这些交易额都是工程和建材拉动的数据,而不是设计拉动的,可见我们装饰繁荣的速度之快,产值之高,令世界惊叹。   从4万亿装饰工程产值看,我们200多万的设计师基本上都是围绕工程指标而设计,为跑量的设计模式决定了设计原创和品位的局限性,尤其是原创设计,称得上精品设计的又有多少?称得上有自己独立研发创意创新设计少之又少!今天要为大家介绍一位视原创为尊严,以创意为动力的著名设计师,他就是上海黑泡泡建筑装饰设计工程有限公司创办人孙天文。同质化设计泛滥中国是世界工厂,中国每年消耗占全球50%的钢材,50%的混凝土。一座座城市拔地而起,一个个楼盘小区“哐当”落地,海量的城市化和海量的工程产生了海量的设计单子。由此产生了海量的室内设计师,也产生了一大批海量的同质化、相互模仿的设计,尤其是中国人的家居设计装饰风格几乎都惊人的一致。中国城市千城一面,沿街店面和招牌设计也一样,室内同样充满了雷同相仿的设计,设计师仿佛被洗了脑,被规范了某种设计风格,若大的中国为何会出现这样奇葩的现象。雪月花店--效果图雪月花店--实    景问题出在哪里?“我们大部分设计师面对市场、面对单子和面对工程量都非常现实,能不能完成指标?这个月的提成是多少?设计师也要先生存,购房、按揭、期待小康生活,确实没有太多时间来推敲一个项目的原创与创意。其实设计师投入原创与创意的研发成本太高,不是谁轻而易举就能实现的……” 一向比较严肃的孙天文一针见血,谈到了中国原创存在的实际问题。但有一点是相通的,既然都是项目,都是由设计师来接手设计,为何花同样的时间、同样的精力、同样的投资,得到的却是同质化的产品,而不是原创和创意产品。雪月花店--效果图雪月花店--实    景“同质化的产品之所以盛行,反映了“买方市场”和业主审美价值观和价值观还不够成熟;廉价的设计市场仍然是国内设计装饰的主战场”。孙天文将买方市场和设计装饰行业盛行廉价设计原因也进行了客观分析。中国更多的设计师还是以求发展为主,以完成年终指标为准,尤其是家装设计行业。而孙天文的公司定位十几年来一直保持20人左右;以设计为主,不做施工;不求做大,但求做“精”。他一直在控制业务数量和质量,选择一些优质项目、优质甲方也是一个考量。孙天文对设计出品的追求由来已久,经过十几年的努力,如今孙天文设计品牌口碑效益日益深入人心,他的客户都是冲着他的设计创意和商业价值慕名而来,口碑口口相传——客户介绍客户,是他客户来源的主要渠道。“全天下4万亿的设计装饰市场,我只做认同我审美价值观客户的项目”,每个项目他都想玩出花样,玩出极致,他非常忌讳重复设计,重复劳动。他认为甲方大到数十亿的酒店投入,小到几百万的餐厅会所能交给自己来设计,不仅仅是一种信任和责任,一个职业操守和道德,更重要的还是一种设计尊严。他说:“如果我以用抄袭别人的作品的心态去设计,或者复制别人的东西,这是一种违背职业操守和不道德行为。甲方支付你不菲的设计费,从法律层面上说应是一种契约关系,尽管对设计创意思想没有任何约束,也不承担任何法律责任,但从知识产权角度上说,你必须要用自己的设计研发去完成这个契约,完成这个设计,让原创设计变为一种尊严,变为一种原创精神。”孙天文对原创的重视,对创意设计的态度令人敬佩。老实说,他不仅做到了,而且还将原创设计做到了一个品味和品质的高度。雪月花店--效果图雪月花店--实    景低成本也能做出高品位通常来找孙天文做设计的客户,多半都冲着他独立研发的现代简约风格来的,他的设计没有装腔作势,没有多余的装饰;大尺度的留白,大尺度的界面和大尺度的艺术品构成了他驾驭空间的气度和胸怀。功能大于形式,管理高于好看,成本胜于漂亮是客户最认同他的地方。最令我感叹的是,对低成本投入、高品质的获取,对普通材质置入而变成高档享受转换艺术的研究;尤其对材料与材质的配置研究,对材质的气质打造构成方式,他都用自己研发的“孙式”现代组合语言去诠释,表达了他对现代简约空间的独家看法。他认为任何项目都可根据空间属性做的很有“文艺范”,不论你信不信,任何一空间都有一种最佳的艺术表达方法,只不过我们还未发现而已。他就有这样的本领,可以让一个普通的餐厅和会所变的很高级,很高档;但用的未必都是高级材料,他说材料本身就没有“贵贱”之分,每种材质都有它独特的气质,看你怎么用。他最近在长春刚做好的“雪月花”日本料理用的就是四种普通建材,尽管是一个很普通的日本料理,在此用过餐的食客,好像被邀请在舞台上聚光灯下,被万众瞩目,仿佛有一种十分强烈的舞台体验感;即便平时大嗓门,动不动就喜欢“骂娘”粗口的人,在此突然变的“文明绅士”了。这种以优雅美学环境营造的空间,以优美环境抑制不文明行为在此得到印证。给食客带来的不仅仅是味觉,同时还带来了“文明的觉醒”,成为当地设计的一个风向标,让大家纷纷前来朝拜观摩和体验。销售额也因自己研发的“原创系列”而持续“升温”,他这种既叫好,又叫座的原创设计征服了很多甲方。雪月花店--效果图雪月花店--实    景要推翻我很困难万丈高楼平地起,孙天文特别重视平面规划,他说平面就是空间的灵魂,一个能安放“灵魂”的地方,一定要有感动人的地方,哪些地方是“手机控”喜欢拍照的“景点”?这些画面和镜头感必须要在做平面规划时就有这样的意识。当然,感动别人首先要感动自己,那些地方能“出彩”?那些地方能够打动人心?孙天文在做平面时就胸有成竹。当然为了练就这个能安放“灵魂”的功夫,他曾花了十几年去反复研究平面配置规划所要承载的东西是什么?一个空间,六个界面,他能从平面资源配置方向上,能同时看到其他5个界面与地面对应关系,比如灯光与家具对应、流线与景观对应、平面功能与立面审美对应,平立面现代气质走向等。反复研究空间功能的动线系统、材质表达系统、色彩系统、气氛美学系统、心理设计系统、尤其是灯光系统。令人可贵的他还研究了空间构成的管理成本系统、商业卖点系统和艺术趣味点位系统。他知道客户(甲方)想要什么?最在乎什么?他通常设计平面规划几乎都是经过十分苛刻的反复推演,反复推敲和反复过滤才确定的。他的平面配置十分严谨、既有章法、也有反章法,动与静、冷与暖、开与合、疏与密、松与紧、明与暗、聚焦与释放,尺度控制与点线面规划设计,一环扣一环。尤其对功能配置资源调度,不仅融入了氛围美学,还融入了心理学,假设要想推翻和否定他的平面是不太现实的。我不敢说他的平面滴水不漏,至少功能与审美的融入“看点”、功能的管理成本控制和能耗设计他都做到了一定的境界,一定的高度,让甲方看了都暗暗称赞。雪月花店--效果图雪月花店--实    景如何做效果图?现高手通常做效果图设计有两种方法,一是模拟项目落地的实景效果,做的和实景照片一模一样,让客户看到项目竣工的实际效果给了客户一颗“定心丸”。二是刻意淡化效果图逼真效果,只传达创意概念,在项目落地后让甲方觉得实景效果比概念效果图还要棒,给甲方留足了看好空间。孙天文通常用的是第一种效果图方法,但在表现角度上又突破了一点透视传统效果图概念,更多是从宽荧幕立面上刻画效果图的仪式感。当然还有一些创意画面的特殊角度,和一些去装饰化的表达界面信息传播方式,强调空间安静、纯粹和某种意境,看上去非常唯美。雪月花店--效果图雪月花店--实    景商业与艺术的融合看孙天文的方案和作品是种艺术享受,如果用一句话形容他的原创设计精神,复杂问题,简化操作,化繁为简,化腐朽为神奇是最大的看点。他将原创精神与商业价值、商业与艺术合二为一,融为一体。如果用一个字形同他的设计那就是——“纯”。他可以将很普通的商业空间,做的很高级,很有艺术氛围,很养眼、很纯,为此他花费了近30年。如今,他研究的视觉、功能、物理、消费和心理环境美学系统已初见成效,“孙式”现代风的背后已初步形成他的语言识别系统,只要他的作品一问世,一看就知道是谁做的,我们期待他有更美好的作品问世。平 面 图孙天文IEED国际生态环境设计联盟(大中华区)轮值理事长上海黑泡泡装饰设计工程有限公司  创办人上海世博会上海馆设计师

玩转7300方的超级海景房丨从赵睿的管宅设计我们看到了什么?

赵   睿我对原创设计的看法很简单,就是将自己对空间属性最原始的想法与线索,通过整理和反复推敲,变为一种属于这个空间个性和气质量身定制的东西表达出来就可以了。满   登青年先锋设计师赵睿设计的管宅一落地,已被多家媒体报到转载,并受到业界广泛关注。关注一:赵睿没有受到国内盛行的奢华风潮影响,没有将所谓的流行奢华元素搬进来,没有把昂贵大理石、豪华水晶吊灯作为奢华主义的衡量标准。关注二:他是从管宅的建筑改造设计到室内设计,横跨建筑、景观、室内和艺术等四大领域,远远超越了一个室内设计的范畴,有跨界的概念。关注三:也是最值得青年设计师学习的,赵睿没有随大流“滞留”在国内流行的奢华风潮风口上,而是独立特行,用两年多的时间沉淀下来,以建筑艺术家卡洛·斯卡帕①现代设计主义精神做设计导入,以传承马列维奇②的先锋艺术流派做点缀,以李西茨基③的proun主义——方与圆做穿插,从世界建筑史论和国际绘画艺术丛林中吸取营养,并加以过滤和二度创作,进而形成了赵睿自己独立研发的现代设计语言,既有传承,又有研发,实属难得。超级住宅我们到底要如何表现翻开杂志,打开电脑和手机移动端,我们发现大部分住宅设计风基本上还是倾向奢华唱主角并被媒体追捧。而赵睿设计的7300超级住宅却反其道而行之,他用一种很朴实的现代设计理念和非常平和的手法完成,不仅传承了现代人文精神,而且又用一种低造价工程系统完成了管宅的落地,这种具有人文底蕴文化的质朴奢华,不仅得到媒体和业界的好评,同时也得到了业主的高度评价。一层平面座落在三亚无敌海景区域,泳池和海景资源与室内关系至关重要。二层平面仍然是在眺望海景和观景阳台设计是看点。公共接待区的天花方块构成与地面沙发区貌似冲突,实际上与地面四周横平竖直的块面,包括方柱与天花分割方式非常融合。公共空间中轴线顶端设置的木方造型艺术雕塑成为视觉中心   赵睿是学广告平面出身,并非室内设计专业,然而星座属于“水瓶座”,人很聪明,最大的特点就是创新。他给我印象是个不爱说大话、不爱夸夸其谈的大男孩。他是属于那种表面“高冷”,而内心“炽热”,表面“青涩”,而实际是个非常有想法的人。他不是以设计为谋生却没有一点设计气质的设计师,也不是那种以利益为驱动摆在第一喜欢讨价还价,更不是属于那种还不会走就想跑,缺少设计内涵而“牛逼哄哄”,却硬要穿着皇帝的新装满世界去“布道”的人。从管宅的超级空间规划理念上,让我看清了他是一个非常擅长在硕大空间叙事上,敢于抒发情感,敢于用平面力量、敢于聚焦、块面、抽象、装置、夸张、线条、节点横扫和穿越空间的人。在泳池和室内公共空间之间设置的三排柱子,像室内森林呵护着泳池的静谧。餐厅的天花分明是传承了马列维奇的线型艺术设计。马列维奇的线型平面艺术既有线条的脉动,又有线型的张力,同时还有线条相穿插和韵味。面对管宅这个超级空间,除了功能规划外,他还担负着建筑改造、房型优化、艺术设计、景观设计和室内设计,同时还要考虑海边建筑的抗腐蚀设计,甚至抗台风设计,难以想象他这个学广告平面出身的非主流设计师,将这个超级空间资源按不同的专业设计和功能给予合理分配。最有挑战的是,他要用最少最合理的预算帮助业主完成他的心愿,也就是说他想尝试用比较低的造价也能做出“奢华”感。最令他兴奋的是7300平方米的超级空间主旋律、主色调和设计手法,终于有机会可以按自己对斯卡帕朴素建筑艺术追随和研究去落地,他一直盼望这一天。在他看来,一个空间的调性走向决定了空间的精神气质,这种气质和氛围不仅与自然有一种空间上的联系,更有一种时间上的沉积,一块不起眼的石头也许比烁烁发光的宝石更为吸引他,因为天然的石材有天然的色泽和肌理。餐厅的右边漏空窗口,不锈钢管横跨水平线的两边收口,与窗台不锈钢管支撑垂直收口方式,以及墙脚有榫头的木方矮凳,都呼应了餐厅天花的线型构成方式。火山石内墙的粗犷与廊墙的细腻纹路肌理形成虚实关系,循环水的声音更显空间的静谧。这种构成空间主色调的建材,来自于山东的白锈石。据赵睿说这种石材坚硬、稳定性好,表皮肌理颜色也很平和,最关键是价格只有几十块一平方,再加上加工费、运费也不过百元左右,性价比非常实惠。石材表皮肌理信息传达的调性是低调的、平和和放松的。非常符合业主的投资心理和审美观,业主也不希望赵睿将他作为一个“土豪”的项目去显摆张扬。他希望自己的财富身份,是否可以由一种比较有历史人文的信息和思想传达,而不一定将财富非要建立在昂贵建材上,好设计未必和投巨资划等号。投巨资购豪华建材,未必都是好作品,而有限投资、用不起眼建材未必不是好作品。艺术品怎么摆和摆在哪比较合适,可参考赵睿的陈设布置方式。公共空间的各类艺术品随处可见,颠覆了传统私宅千遍一律的电视背景墙。因赵睿和业主是多年的老朋友,他100%信任赵睿,并承诺只要功能做到家,怎么设计赵睿说了算,他碰上了一个好客户;而赵睿则完全吃透了业主的世界观和价值观。赵睿画的效果图给自己留有充分的余地,在验收时给业主带来比效果图还要好的震撼。质朴轻松的大地色管宅尽管有7300平方米,但通过赵睿化大为小的系统规划,我们并没有感觉空间十分庞大而空泛,也没有感觉到超大空间冷冰冰而吸收人的能量,这就是他在超级空间策划策略设计上的高明之处。通常在一个比较大的私人会所空间,如何化大为小、化空为实、化实为趣、化繁为简,不仅是衡量一个设计师设计智慧和策略眼光,同时也是对他设计功力、设计修养的一个检阅。面向泳池的建筑空间,由于建设檐口向外平移增加的木柱,与原建筑立面柱形成呼应,并加深了空间的通透和景深度。大形球体艺术装置设增加了泳池的趣味性管宅有一个较大的泳池,我们注意到赵睿为做到室内与室外的融合,他将一层建筑檐口往泳池方向平移4m多,这样一来围合的泳池周边露天地面就与室内连成了一片。从室外地面到室内地面大约近3000平方米,他居然清一色铺上山东白锈石,并利用超级面积石材铺设缝隙巧妙做了下水的处理。并没有用很多石材拼花去处理地面的单调,即便在室内白锈石铺装方式上,他利用石材的色差处理做了局部地面拼花“渲染”。为体现白锈石铺设工艺精致感,他用了10mm不锈钢方管做收缩缝,银白的质感与白锈石的质朴形成了一种精致的平和感。右边一层顶面建筑檐口朝泳池方向平移数米,目的一是加大一层楼面观景平台,二是加大泳池边上的纳凉空间,三是让泳池水面反射平移的建筑檐口视觉信息传达。楼顶平台和楼下阳台的外扩,一是增加景观台面积便于“手机控”拍照,举办各类露天活动。二是考虑光照的时间和角度。顶楼露台的四周设置安全透明玻璃栏杆,让无敌海景一览无余他以为像这类度假的私宅应该做的比较放松,整体空间色调更倾向休闲和自然。因此他希望在管宅只允许看到三种颜色,白锈石、木和蓝天。白锈石就像大地色,自然、亲和;而木则比较温和随性和柔软;蓝天则是三亚的象征。在三亚的蓝天下,站在温暖的大地上,去享受自然的美。面对一个7300㎡的超级空间,做豪华容易,做高大尚也容易,但要做非豪华、非高大尚而低调,做到质朴的放松,同时又要有一定的人文艺术底蕴来促成精神层面的奢华,并非谁都能做到的。对特大空间的主材选项和控制,他经过多年的设计积累和运作已基本行成一个主材体系的数据库。新料做旧的木门拼接方式与白锈石的门套收口工艺相辅相成、相得益彰这扇门的门套设计构成既省钱,又庄重得体,新宅老门设计是管宅一大看点。节点是装饰的起源从管宅空间构成秩序信息传达角度,赵睿显然是创造性继承了路易斯·康④的现代装饰设计理念,将装饰节点作为空间常规语句贯穿整个管宅。我们不仅看到赵睿在天花设计刻意暴露的梁结构,还看见他反复使用各种不同尺度、不同大小的直线木方来任意穿插天花,甚至将圆球灯饰以不同的置入方向嵌入天花上,颠覆了我们看得审美疲劳的传统天花,包括吊扇的设计,在天花平面上能聚焦如此丰富多彩而不同凡响的创意线条是在业界也是罕见的。尽管这种直线条和“十字架”构图方式源于俄国大艺术家马列维奇的圆十字架和方块分割艺术,然而作为设计师能将这些艺术元素有机整合运用到室内,而让这些点、线、面不仅有能量和张力的信息传达,还充满了趣味性而富有生机,同时也让他这个学广告平面艺术设计在此发挥的淋淋尽致,令人刮目相看。公共艺术品墙背景垂直漏空和外挑的小十字架源于李西茨基的构成主义。李西茨基作为构成主义的主要领袖之一,他对现代抽象艺术探索和贡献影响了世界艺术的发展。他的抽象符号排列既有强烈的动力张扬,又有色调的情绪走向,看上去给人丰富的想象力而令人遐想无比。让我惊叹这小子敢将历史人文的艺术元素和气息居然用在这个超级空间,比如说不同功能区域的室内外界面和点位上,他设置了好几个相同白色球体装置,一下子就让空间活跃斯文起来,即便是空间区域的内墙廊道立面,本来可以一笔带过的,他也不放过,那份将创意进行到底的“贪心”,用一细不锈钢管以横跨支撑嵌入窗台和墙面方式,促使了廊道立面透视更加细致和美丽,美化了廊道火山石墙的原始信息和现代工艺的融合混搭构成美。球体艺术装置给管宅增加博物馆的人文气息。悬挑的浅灰白球体好像飘浮在空中,永远定格在泳池和客厅之间,充满了一种非常轻松有趣氛围。当人们都争先恐后拥挤在一个奢华风潮的流行趋势上相互攀比时,赵睿却用斯卡帕、路易斯·康和马列维奇等历史人文大师的学说来导入现代设计理念,给了我们一个非常好的启示。我总想试图并澄清一个行业设计话题:我们当下的室内设计是在追求物质表层的财富炫耀?还是追求历史人文遗产的精神文化内涵?赵睿的管宅设计在业界开了一个好头。由赵睿亲自设计和画的一张半球的黑白艺术作品赵睿亲自上阵修改他设计的绘画艺术西餐厅背景墙上的球型艺术作品和乳白圆球灯弱化了空间的生硬,点亮了就餐的艺术氛围。稳定和非对称我们看管宅面积硕大,但看上去空间秩序有条不紊,不同的功能区域的边界线确定而又模糊,确定的是功能,模糊的是功能区域的界限。让不同功能区域功能过度自然,而无太重的设计痕迹是赵睿的拿手好戏。最令我看重的是他用了很多非对称设计手法,比如说区域与区域的家具摆放方式、艺术品的陈列位置、背景和陈列构成方式都是精心策划的,甚至有些艺术品的设计都是他和他的团队一刀刀刻化,一笔笔画出来的,在盛行电脑画图的今天,能仍然崇尚艺术绘画情结,非常难能可贵。楼道下的装置艺术品设计在楼梯平台栏杆上做这样的艺术装置令人大开眼界。楼梯往往是设计师容易疏忽的地方,也是最难设计的地方,而赵睿却将楼梯空间的演义“浓妆重彩”,狠狠过了一把马列维奇的瘾。除楼梯通道平台栏杆出都是以块面来构成的外,还敢在楼梯平台上悬挑装置上放艺术品,甚至连楼梯的天花也不放过马列维奇的方块和圆的艺术构成。即便在外墙的采光界面,他也要在石材的粗糙和光滑肌理上,做一个嵌入墙面趣味小装置。在透过火山石墙过道墙上端,不时设置了一些镂空挑出的“小十字架”,趣味十足。并在柱子和墙的阳角收口时,也留足颇有节奏的收口凹槽线处理,细节收口工艺处理手法,精致、精确和精道,类似这样的小细节在管宅比比皆是,既有创新又做的非常有章法。从二层往一层楼梯平台看艺术装置效果楼梯下方的木艺装置改变了楼梯的气质这些多如牛毛的非对称元素设计有张有弛、有缓冲、有过度、有铺垫、有点缀、主次分明、丰富多彩形铺贴工艺手法,有条不紊,不论你看哪个空间,哪个画面,其界面语言气质和细节的语言色彩形成了系统并高度统一,并因此促成了空间秩序有趣排列和稳定感。其手法除了在他效仿斯卡帕和路易斯·康现代设计理念外,最核心的东西,还是和两位现代大师提出的“节点是装饰的起源”不谋而合。斯卡帕总以百般挑剔的眼光审视自己的设计,以至于这些设计都必须臻于完整,精益求精,每个要素都要准确而完美。令人欣慰的是,赵睿吸取两位大师在空间构成上的精华,使用自然的材料、自然的尺度和自然的排列,让所有装饰节点暴露,在自然的大地色谱上,并使之具有现代主义装饰的价值。即便是楼梯平台上的天花也不放过方和圆的艺术表现。靠近外采光的楼道墙也不失时机地做一个石材粗犷和细腻肌理对比的小装置。现大部分设计师倾向于在设计中将结构隐藏起来,赵睿却有自己的想法,他以为暴露的结构和装饰节点,刚好能为大面积的大地色调做点缀更加富有节奏感。在他看来,空间是由结构和节点链接各部分的总和,对他来说这种做法是在不背叛现代主义基石的前提下,证明他的装饰手法是有依据和法度的,也是有传承和路径的。他的空间装饰理念是建筑手法室内用,装饰节点都与墙面融为一体,所以看不见多余的装饰。对于楼道阴角的处理,让我们联想到了斯卡帕的建筑细节节点设计意大利著名建筑艺术家卡洛·斯卡帕对建筑界面的重构和重叠细节节点设计令人惊叹难怪有位网友在看了他的管宅设计后说看赵睿的设计,一定要懂一些建筑和艺术史,否则根本就看不明白他的设计是怎么一回事。网友的评价是客观的,也是笔者想表达的观点,也就是说一个空间的设计主题倾向孕育和背景资料必须有个由头、有个说法、有个渊源、有个出处。这种站在巨人肩膀上,吸纳大师“丹田”之精髓,传承大师现代精神的设计观确实值得我们去深思。尤其在与当下国内经济下行的背景下,在装饰项目总体在缩减的情况下,我们是否可以拿出一点时间让自己安静下来阅读几本好书。室内是建筑的延伸,没有建筑哪来的室内?没有室内,哪里来的软装与陈设。这种有关于设计上下游产业链的逻辑关系,不一定强求你去掌握,也许会让你脑洞大开、眼界大开、思维大开。阅读一点世界建筑史论,懂一点软艺术设计鉴赏,让我们的室内设计从此不再浮躁、不再肤浅、不再雷同、不再追求表层的惊艳。对于这个方向的光影设计创想只有点赞的份对于楼道空间纵向和横向的块面组合设计虽有点复杂,但还是为赵睿的“贪心”的创意点赞。从这个角度上讲,赵睿的管宅设计,在学习和在传承斯卡帕、路易斯·康和马列维奇等大师的现代设计创新理念和手法上,为中国室内设计界开了一个好头。赵睿和他的设计团队日夜奋战在管宅项目工地上彩蛋以下图片是赵睿为管宅亲自策划设计绘制的大幅艺术作品草图赵   睿纬图设计有限公司/董事长/设计总监1994年始从事建筑及室内设计行业。公司项目涉及大型建筑规划工程建设与设计,其中包括酒店和会所,公共及私人住宅,品牌展厅策划及企业办公空间设计等等。同时不断延伸创作边界,涉足绘画,装置,家具及灯具产品设计。力求将日常生活中获取的养分以差异性的方式及媒介落地,最终构筑一种相对适度和理想的生活形态。注解:①:卡洛·斯卡帕(1906-1978)在意大利建筑界是绝对的殿堂级人物,意大利人对美的执着是近乎苛刻的。其国人的设计作风变成传统,进而成为了这个国家的文脉。斯卡帕是意大利人,自然受这种文脉的深刻影响。圣马可广场的一个角落里,一家不起眼的小店叫Olivetti,空间之美、细部之精令人叹服。斯卡帕的细部是一种创造,但却来源于当地某种惯常的做法,然后又成为一种“现成”被推广成惯常———两者互为上下文,形成循环。于是,斯卡帕的细部便不只是斯卡帕的,而是意大利的。②:俄国画家卡西米尔·塞文洛维奇·马列维奇(Kasimier Severinovich Malevich,1878——1935),至上主义艺术奠基人。1878年2月11日生于波兰基辅的一个贫困家庭,1912年在驴尾巴展览会上陈列的《手足病医生在浴室》、《玩纸牌的人》,具有立体主义和未来主义的特色。曾参与起草俄国未来主义艺术家宣言。十月革命后参加左翼美术家联盟。1935 年 5月15日卒于列宁格勒 (今圣彼得堡 )。  他从接受严谨的西方艺术美学的教育开始,后和康定斯基、蒙德里安成一起成为早年几何抽象主义的先锋,最终以朴实而抽象的几何形体,以及晚期的黑白或亮丽色彩的具体几何形体,创立这个几乎只有他一个人独舞的至上主义艺术舞台。“模仿性的艺术必须被摧毁,就如同消灭帝国主义军队一样。”这就是他铿锵有力的表白”。   马列维奇的至上主义思想影响了塔特林的结构主义和罗德琴柯的非客观主义,并通过李西茨基传人德国,对包豪斯的设计教学产生影响。20年代初,苏联文艺界对非写实艺术不再包容和接受,马列维奇只得终止其对抽象艺术的探求,而以教学谋生。1927年,他唯一的一本理论著作《非客观的世界》在德国出版。③:李西茨基(El Lissitzky,1890-1941)世界现代主义巨匠,Proun 主义创始人、苏联至上主义、构成主义、UNOVIS学派重要代表人物,改写了现代艺术史走向的最重要的代表人物。   El Lissitzky 在绘画与建筑之间,构筑的先锋实验,彻底改变了现代艺术史的发展。将至上主义、构成主义带到北欧、西欧,推动、促进世界现代主义各先锋派运动交流、融合的最重要代表人物之一。   摄影蒙太奇代表人物,构成主义建筑(至上主义)代表人物。   视觉信息设计先驱、现代字体设计先驱、平面设计先驱、现代印刷术先驱、现代儿童读物开拓者。④:路易斯·康   美国现代建筑师。1901年2月20日生于爱沙尼亚的萨拉马岛,1905年随父母移居美国费城,1924年毕业于费城宾夕法尼亚大学,后进费城J·莫利特事务所工作。1928年赴欧洲考察,1935年在费城开业。1941-1944年先后与G·豪和斯托诺洛夫合作从事建筑设计,1947-1957任耶鲁大学教授,设计了该校的美术馆(1952-1954)。1957年后又在费城开业,兼任宾夕法尼亚州立大学教授。   他被誉为建筑界的诗哲,大器晚成的他五十多岁时才真正成为一代宗师,他的建筑作品通常是在质朴中呈现出永恒和典雅,而这次在莱斯大学的讲演则阐述了建筑应该怎样在反映人类对本质的思考过程中创造的奇迹;他在演讲时提到的光明与阴影,与他在建筑作品中善于把握光的作用一样,都启发着人们对存在和哲理的思考。通过他的描述,我们可以感知建筑学的真谛——对超越物质与技术而存在的人类的梦想的表达

墅家同里社想表达什么?丨观聂剑平设计的第三个人文度假产品

聂剑平微微联伙~墅家·同里社想表达的是一种未来民宿产业发展的“共享人文度假产品空间”,将人与自然,人与建筑,人与在地人文,人与人之间构建和谐共处的世外桃源。由被动待客上门变成客户主动互动式服务模式是我在探索人文度假产品的一个尝试……满   登难以想象,聂剑平从婺源墅家西冲院的徽派传统文化,到丽江玉湖雪嵩院的纳西文化和融入雪山的自然景观,一直到苏州“微微联伙”墅家同里社~共享人文度假产品构筑落地,他完成了从简单传统文化民宿设计到综合“共享人文度假空间”的跨越,给我们民宿产业多元化发展提供了一个样本……四座漂浮在水面上的建筑,白墙黛瓦,建筑两端“人字型”的白色龙骨,试图将蓝天白云,金色的光影全部揽入怀中。那种黑白分明的建筑倒影被波光粼粼波纹剪得分外生动,以至于在通往酒店大门的玻璃地板上都透着一种波纹的动感,让人不得不驻足而好奇地探望一下。这是聂剑平在苏州同里湿地公园澄湖上做的一个社区型度假产品—微微联伙/墅家·同里社,也是他设计的第三个墅家。如果说婺源的墅家西冲院是第一代人文度假产品,融合了修旧如旧的传统徽派文化和当代度假设计理念的话;那么丽江墅家玉湖雪嵩院就是将在地文化,纳西文化和雪山自然景色合二为一,将人与建筑、人与自然、建筑与地域文化,建筑与人文历史融为一体,成为2017荣获国内外民宿设计大奖最多的一个业界新闻。婺源墅家西冲院和丽江墅家玉湖雪嵩院跨越二个不同的纬度后,聂剑平回到苏州,他在家门口做的这个苏州微微联伙/墅家·同里社又想表达什么呢?飘浮在澄湖上面“微微联伙~墅家同里院”,引入江南的白墙黛瓦的色调,将传统建筑融合现代简洁设计理念,打造了如诗如画的水上“江南画舫”令人留恋忘返……原来的江南水上餐厅最初的设想偶然一个机会,聂剑平在朋友的推荐下,他来到苏州同里湿地澄湖,看见四个漂浮在水上的建筑十分心动,当时就许诺“这个水上餐厅我要了……”作为高端人文度假品牌,墅家一直在探索如何将传统文化与现代都市休闲度假观光等需求相结合,以质朴而浪漫,自然而人文和自在而优雅的基调,期待将古代的,在地的、人文的,历史的、和时代发展丰富多彩的文化内涵充分挖掘出来分享更多的人。改造之前的水上餐厅原始建筑……改造后的建设走廊将四座建筑连在了一起,游客可以沿建筑外走廊观景留影……聂剑平是个不甘平庸的设计师,也是个擅长自我加压的人,尽管前二个墅家人文度假产品落地并获得业界和国内外设计认可,同样是人文度假产品,对其产品的款色、形态和内容的创新,一直是聂剑平想要翻越的一个“坎”。面对第三个墅家设计,他很不甘心再复制一个相同的墅家。他当时只想在这个漂浮的水上建筑上做些形态创新,让老建筑焕发青春。至少在人文度假产品的定型方向上应和其它二个墅家拉开距离。四幢白色建筑边界都设置了行走平台,供游客散步,观景和拍摄……由于设置了白色建筑基调,在夜幕降临时建筑和湖泊都被湛蓝渗透的****,美的几乎令人窒息……建筑屋顶二端往外挑空的白色龙骨,试图将蓝天白云和金色的阳光形成动人的艺术光影,同时也增加了建筑现代美感。效果图建筑的倒影被波光粼粼水面摇曳的如此之美,令人心醉只要有空,他就会到同里湿地公园附近到处走、到处看。在这里,165种珍惜鸟类、14种大型两栖生物,11种兽类动物繁衍生息,空气中掺杂的树木和鸟儿羽毛的味道,完全是一种世外桃源的景象,从都市繁忙的快节奏工作到此轻松度假的转换,瞬息之间即可完成。在都市的生活和工作压力、竞争压力、空气不好、交通拥堵、导致很多都市人都想逃离……减压、缓压、释放和简洁的设计理念由然而生。如能在人文度假的时代性再置入一些江南水乡的灵性,去削弱建筑的负重,是否可以让建筑变得更为轻盈而浪漫、朋克而时尚,他非常明白都市休闲度假人想要什么?也知道墅家同里社想表达什么。只是这么一瞬间聂剑平将“轻松、减压、缓压、释放、简洁和轻盈”作为该项目的核心表达。换一句话说都市观光客到此一游就是冲着这里可减压、缓压和释放压力……效果图**进入墅家同里社建筑是条笔直的小桥,对称中轴设计仪式感扑面而来。人文度假产品的共享空间通常传统酒店是依赖品牌影响力“守株待兔”,吸引客户,而这些客户往往是以商务和度假居多。大多是出差入住,旅游入住,办完事就离开酒店。酒店本身也就是一个晚上睡觉的地方,没有更多东西主动让客户去体验。酒店营业状态完全是依赖因事才住酒店,完全是被动的。传统酒店程式化面面俱到的服务,让人感到很想是一场不带感情的作秀,例如遵守酒店各项制度规定,酒店物品消费单,甚至是酒店物品损坏赔损单。**而又冰冷,让人找不出缺点,但事实上又缺点什么?人是有温度、有感情和有思想的。所以是有温度的服务、有感情的投入和有思想的释放,才能达到人性深处最难满足的渴望。晚上灯光设计效果还不错……效果图进入酒店大堂是个多功能的小舞台,舞台背景是一幅天然的澄湖风光,下雨时可拉上窗帘。上面的天窗在冬季一缕阳光从天而降给寒冷的冬天带来了一丝温暖……聂剑平是个敢想、敢做和敢于突破界限的人,他对国外共享办公和能量度假的设计理念情有独钟,并想在“能量度假共享空间”上找一个突破口,不仅打造度假办公的共享场所的模式,让更多人能享受**的自然环境,用度假一样的轻松心态面对工作和生活。同时用共享人文度假空间设计理念,将这个3000多平方米的水上建筑,打造成中国首家共享人文能量度假空间,也称得上国内第一个都市游客减压、缓压和释放压力的度假**。其中涵盖“共享度假客厅”“共享办公空间”“共享娱乐空间”“共享兴趣空间“共享亲子空间”“共享厨房空间”等多功能,多需求空间。从共享酒店大堂门口往门外玻璃地板方向看,白色建筑倒映在波光粼粼上影射的玻璃地板上显得格外生动……这样飘浮在水面上民宿承载了数不完的美景,给游客带来了美好的度假时光……酒店门口二侧的共享空间(阳光房)到处都可找到自己最喜欢的地方酒店大堂一侧既扮演宴会厅,剧场,同时又可以做会务论坛和文艺演出,颠覆了酒店大堂只限于做入住登记的传统概念。建筑西边尽头设置的无边泳池透着澄湖的魅力,在这里设计师设计了一个小型码头,游客登上小船5分钟就可划到湿地公园……共享客厅空间笔者在墅家同里社现场看到朝南一侧的建筑,聂剑平设置了“共享客厅”——公共廊道概念。足不出户也能让人从各自房间走出来,与住在隔壁的人可以在充满湖泊景观窗前“共享客厅”一块喝茶聊天。小孩可以同小孩在一起玩耍,促进了人人之间的相互了解,清除传统酒店出门老死不相往来的冷漠感。这是一种增进人与人,家与家,小孩与小孩之间的友谊客厅,也是互通互连的人行廊道。从空间构成美与角度讲,由于设置了公共廊道,使的小复式空间靠“共享客厅”的一侧,有机会让小复式外立面有了“共享廊道”的内阳台,内阳台和内窗的设计,一凹一凸的空间节奏,不仅让你在内阳台上可以向下面邻居打招呼,还可以眺望“共享廊道”落地窗像画框的一样湖泊美景。有时偶尔可以看见水鸟捕鱼的瞬间,这种往常只能在影视剧中看到的精彩画面,在这里就能感受到。室内“共享客厅”理念构成了人与空间,人与自然和人与人之间的和谐之美,这是墅家同里社在共享人文度假空间的一个突破。24间小复式户户都能枕着澄湖的波光粼粼进入梦香……效果图24间小复式楼一侧都设置了“共享廊道”(共享客厅)不仅让足不出户就能与邻居欢聚一堂,小孩子也可以找到同伴玩耍。从建筑内走廊角度也给了小复式建筑立面创造了空间构成之美……效果图居高临下的双人床显得无比宽敞和舒适由于小复式挑空的空间显得客房特别宽敞舒适。睡在搁楼上也能欣赏到澄湖的美景。小复式客房既简洁又时尚,既现代又酷炫小复式阳台的景色之美,为游客营造了一个非常放松的好心情一缕阳光温暖了冬日的共享客厅,远方的湖泊景观美的如如痴如醉……从搁楼落地窗往下看可以监督自己的孩子是否已经入睡即便是客房走廊的空调管道和喇叭都刻意让它裸露出来,不仅省了天花吊顶的成本,也省了每次捡修管线拆除天花的困惑,没有人硬要强迫你去吊顶……共享办公空间墅家同里社设置了一些“共享办公空间”除每间客房有实用写字台外,在“共享廊道”,景观台和公共空间都设置了各类可以坐的很舒服的椅子和凳子,设置了地墙插座。这里可以随时随地都可以找到你想要的办公地点,你想要看到的景观。在比较舒适而轻松的度假环境中完成你的一个商务报告,说不定一个非常棒的商务策划,一个非常好创意和一片好文都来自墅家同里社。在这里可以随时找到自己想要的共享办公地点,并在轻松的度假氛围中轻松完成一篇商务策划……效果图多媒体会议室可容纳四五十人不显得拥挤……共享娱乐空间这里一进入大堂就是一个开放的公共空间,正对面是个小舞台,舞台背景是多功能的。天气好的时候可以看见舞台背景居然是一个长方形的落地窗,窗里面显示的是天然的湖泊芦苇景观。如逢下雨可以拉起幕布一样的落地帘子,上面还可以放投影,满足了这个不再是纯粹的酒店大堂的概念,而是将娱乐表演、当地昆剧、评弹、刺绣、茶道表演、社区文艺演出、会务演出、或者是游客的才艺表演都可以在此登台,颠覆了酒店大堂单纯登记入住的传统概念,也将酒店大堂单一功能变成多功能模糊空间,笔者以为这是一个酒店未来发展的趋势。共享娱乐空间可以邀请当地昆剧,茶道表演和评弹,以及其他表演方式为游客提供多种形式的娱乐活动小舞台既能围合而坐论道,也能拉上幕布进行文艺表演共享兴趣空间我们在墅家同里社的“共享兴趣空间”看到了一张长条形台面,上面有些工艺品(对外销售产品),比如一款时尚皮包、一副创意耳环,一块竹艺雕刻、一个文创茶杯、一副艺术剪纸、一张澄湖的写生画等,微微联伙不仅引进了苏州巧画江南地区最出色的手工艺人,现场为游客定制工艺品。同时住在这里的游客也可以大显身手,展示你的才艺,你甚至可以将你的书画作品寄放在这里出售,也可以现场挥毫泼墨,现场写生。只要你是文艺青年和书画热好者,均可在此找到自己的兴趣派对、交流书画和写生,以书交友、以画交友是墅家同里社营造的一大社区人文活动特色。共享兴趣空间可以分享插花,工艺品制作,写生和书画等,找到志趣相投的朋友,凝聚了游客对酒店的留恋之情共享亲子空间这里有澄湖,有芦苇,有野鸭,各种飞鸟。有清晨从湖底蓬勃而出的日出,有渔船,有竹林,有竹笋,有各种湿地植物。在这里有专门的亲子教育老师会带着你的孩子清晨观日出,看渔夫撒网捕鱼,坐小船到湿地公园,到大棚去采摘,到竹林挖竹笋体会大自然的魅力;观鸟季、萤火、夏令营、春秋游、垂钓、多肉花草园、种植体验给孩子们随时拥抱泥土的机会。从大自然中感受自然的力量和规律,让自己的孩子能在这里的到大自然的教育和熏陶。共享亲子教育体验空间是让小朋友在老师的**下,清晨观澄湖日出,在芦苇荡观鸟,看渔民撒网捕鱼,到田头采摘,到竹林挖笋,培养孩子从小对大自然的兴趣和尊重田野上的劳动……效果图共享厨房空间这里也有共享厨房,只要你有兴趣和亲朋好友一道到农家菜地亲手采摘带有泥土的芳香,带着露珠的蔬菜,可以垂钓并亲自下厨为大家露一手你的厨艺。共享厨艺将家庭与亲朋好友通过亲自亲购食材沟通了大家的感情、增进了出门度假的团游兴趣。面对水色湛蓝的湖面景观,不知就餐的心情是怎样的舒适夜幕下临湖的日式料理……多功能的景观餐厅即能就餐,小型表演和茶道表演效果图以上各种共享空间理念的引进,将原来被动式“守株待兔”式“方式、变成了”互动参与性的一次美好度假。因为墅家同里社的确在服务人的内心需求上找到了人类最理想,被关注和被关爱的度假生活方式,同时也找到了都市人如何减压、缓压和释放压力的一个好去处,让人感到流连忘返,这是一个有感情、有温度和人性化服务的人文度假酒店,只要来了一次,还会情不自禁来第二次、第三次……酒吧区设置了多种功能……酒吧空间一应俱全在酒吧可以边品酒,边欣赏窗外的湖泊景观这里有休闲度假观光客最喜欢的东西。这里有家庭团游消费**玩的地方。这里有小朋友最享受大自然教育的湿地环境。这里有说不完的共享乐趣的内容和空间。期待你——朋友……今年2月初聂剑平先生(左)邀请本文作者满登先生(右)去考察他在苏州同里湿地公园边上的第三个墅家选址满  登IEED国际生态环境设计联盟(大中华区)  主席休闲旅游观光度假产品资深商业策划师***寰景设计集团    项目总策划国际生态设计奖发起人IEED民宿与酒店设计研究院院长著有《亚太名家设计解读》上下集《见证中国名家设计崛起》等设计学术著作《中国名家设计精品系列丛书》主编 《生态设计》杂志总编辑《别墅设计创意》

建设一个生态与经济协调的新世界

文/王松霈21世纪是生态的世纪,当今的世界也应该建成一个生态的世界。这是人类社会发展的客观规律,也是新时代赋予人们的崇高任务。一  生态与经济协调是生态时代的基本特征人类社会的发展,经过了漫长的采集渔猎阶段后,随着社会生产力的逐步发展,已经经历了三个发展阶段,相应出现了由低到高的三个时代:一是农业时代。以“铁犁牛耕”为标志的先进生产力推动了农业革命,建立了农业社会,进入农业时代,在此基础上形成了长时期的农业文明。这是人类社会发展历史上的一次重大飞跃。二是工业时代。以“蒸汽机”的发明为标志的先进生产力推动了工业革命,建立了工业社会,进入工业时代。由此又形成了近三百年现代灿烂的工业文明,这是人类社会发展历史上的又一次重大飞跃。三是生态时代。以“绿色技术”为标志的先进生产力又推动了当前的生态革命,建立了当前的生态社会,进入新的生态时代。由此又出现了现在的生态文明建设高潮。这是人类社会发展历史上的又一次更大的飞跃。人类社会从农业时代走向工业时代,又走向现在的生态时代是一个客观发展必然过程。农业时代,社会生产力的水平不高,人口也不多。人们发展经济对自然的伤害不大,生态与经济处在低水平的协调状态。工业时代,社会生产力迅速提高,推动了经济大发展和人民福利的高水平,社会飞快进步。但是没有生态与经济协调的思想指导,生态与经济处在高水平的对立状态。生态与经济矛盾是工业时代的基本特征,这一矛盾运动又推动着经济社会继续前进。生态时代是工业时代的批判和继承。一方面它继承了工业时代的高水平社会生产力,另一方面它又改变了工业时代的生态与经济不协调,从而推动了经济社会的可持续发展。生态与经济协调是生态时代的基本特征。由此也就决定了当今的世界必然也是一个生态与经济协调的世界,可以简称为生态世界。它的出现标志着人类社会的发展已经进入一个**阶段。它将引导人们在生态与经济协调的基础上,创造出建设生态文明的巨大成就,从而为人类经济社会的发展展现出一个光辉灿烂的前景。二  人与自然关系发展的三个阶段生态与经济的关系,从根本上体现了人与自然的关系,这是经济社会发展中最根本的关系。人必须依靠自然才能生存,也必须依靠自然才能发展。人类从开始存在的那一天起,就和自然界进行着不停的物质交换运动,由此也推动了人类社会的不断进步。但是从历史上看,过去长时期来人对人与自然之间关系的认识和处理都是不正确的。与人类社会三个时代的发展相一致,人在处理人与自然的这个根本关系上,也经历了从不正确到正确的三个发展阶段:1、“无争”的阶段。人类社会早期,社会生产力很低,人们发展经济对自然界的索取和干扰破坏不大,自然界也没有给人们以惩罚。两者处在低水平的协调状态,其特点是“无争”。2、“对立”的阶段。随着工业社会生产力的迅速发展,人对自然的压力越来越大。超过了自然生态系统自我修复的能力,破坏了自然界的生态平衡,也使经济不能持续发展。这时人与自然之间关系的特点是“对立”,以至发展到掠夺。3、“和谐”的阶段。随着社会生产力的继续发展,人们总结过去的经验教训,建立了处理人与自然之间关系的正确指导思想,从而把人与自然的关系建立在生产力高水平协调的基础上。这一阶段人与自然之间关系的特点是“和谐”。人与自然的关系是经济与生态的关系存在的基础。以上人与自然之间关系的发展从“无争”到“对立”,又到“和谐”的过程,相对应的也就是人类社会的发展从农业时代到工业时代,又到当前生态时代的发展过程。人与自然的关系这一发展同样也是一个不以人的意志为转移的客观过程。生态世界人与自然和谐关系的确立,将引导人类社会的发展走在“经济与生态协调”的道路上,由此也就指明了实现可持续发展的正确方向。三  利用自然与保护自然生态世界是以生态与经济协调为基本特征的世界,它的具体实现也必然要求从根本上正确处理人与自然的关系。从过去人类社会发展的实际经验看,一个根本的问题就是正确处理利用自然和保护自然的关系。回顾过去,人们在认识和处理人与自然的这一基本关系问题上,也经历了与上述大体一致的三个逐步发展的阶段:一是蒙昧的阶段。人类早期社会,受神权论的束缚,对自然规律没有认识。人们面对广大、茫漠而时刻变幻着的自然界,只是无知和恐惧。这一阶段人在对待自然的关系上是“附属”,人对自然的基本态度和做法是“适应”。基本上是单纯地适应自然而不能更多地利用自然。二是滥用的阶段。这时唯物主义的思想已经占了主导地位,但是人对自然的认识还有很大的片面性。人对自然的基本态度和做法是“征服”,其关系是视自然为“敌人”。由于损害了自然,也受到了自然界愈来愈多的惩罚。三是科学利用的阶段。这时人们认识了自然界是以生态系统为载体而存在的,生态系统具有有限性的特点。因此人们依靠自然发展经济,包括从自然生态系统中取用各种植物、动物、微生物,光、土、水、气、热和矿物质等各种自然资源,以及向生态系统排放各种生产、生活废弃物,由自然生态系统来消纳,都必须把利用的数量和强度放在自然生态系统所能够容许的限度内。自然生态系是具有自我修复能力的,但是它的这个能力也是有限的。如果所受到的伤害超过了生态系统自我修复能力的这个“阈限”,就会破坏生态系统的平衡,阻碍它的正常运行,严重的还会造成系统的崩溃,由此也就使经济的继续发展成为不可能。人对利用自然与保护自然之间关系的这一正确认识的确立,就使人们能够自觉地摆正人与自然的关系。这一阶段人与自然之间关系的基本特点是“和谐”,人对自然的基本态度和做法是“协调”。在当前新的生态世界发展经济实践中,正是由于人们“利用自然又要保护自然”这一正确认识的建立,就能够推动“生态与经济协调”作为当代正确战略指导思想的建立,从而也就能够切实推动生态世界经济社会可持续发展的具体实现。(作者单位:中国社会科学院荣誉学部委员、研究员、教授,中国生态经济研究院院长,中国生态经济学会原副理事长兼秘书长)      

中外生态建筑设计比较研究

文/王挺摘要:面对日益恶化的环境状况,人们开始认识到只有和环境共融的生态建筑才是未来建筑最重要的发展方向之一,建筑与可持续发展关系密切,建筑业的可持续发展在全面实现经济、社会、自然资源和生态环境的可持续发展中占有举足轻重的地位,生态建筑是建筑业实现可持续发展的必然要求。因此生态建筑具有重大的现实意义和深远的影响。关键词:中外;生态建筑设计;比较研究1 引言近年来由于人类活动与自然环境的冲突造成了自然环境和人居环境的恶化,迫使人们重新审视自然建筑与自然环境的关系,人们逐渐意识到只有和环境共融的生态建筑才是未来建筑的发展趋势,发展生态建筑,需要从观念层面、制度层面和操作层面上构筑一个系统的实施体系。探讨像我国这样发展中国家的建筑可持续发展问题,具有重大的理论意义和现实意义。2 中外生态建筑比较研究欧美等一些发达国家的生态建筑的理论研究日趋成熟,并进行了一系列具有示范意义的设计实践,涉及了诸多方面较为系统的生态技术措施和手段,主张“高生态即高技术”,在相当大的程度上采用高科技的生态技术手段,并代表了生态建筑长远的发展趋势,同时建立了自己较为完备的生态建筑评估体系。这对生态建筑的发展是至关重要的。但它们的立足点是高技术的生态建筑,设计实践大多为大型公共建筑,可谓是高资金投入的代表,即使在发达国家仍难以推广实施。而对中国等发展中国家而言,由于经济和技术发展水平所限,高技术生态建筑必然难以成为这些国家的发展主流。我国对生态建筑的研究与实践尚处于起步阶段,缺乏结合国情的系统研究,大多停留在介绍国外发展趋势和引进研究成果以及国内个案研究阶段,或剖析我国传统建筑的生态成分,或剖析新建建筑中某些生态技术手段的运用,而对传统建筑的研究中又缺乏与现代建筑衔接的现实途径。“我国建筑界对国外建筑思潮的借鉴和引进存在着普遍而严重的表面化和功利化的倾向”。在设计实践中,误将生态建筑的思想当成一种风格和形式来追求,强调其形式重于实质和内容,断章取义,照猫画虎,要么模仿西方高技派的某一片段,要么单纯地重复传统的低技术。生态建筑说到底是一种建筑活动、一种生产活动,是现实的,若将其变成一场对流行时尚、风格的永无休止的追逐,必然是违背了生态建筑的初衷和实质,甚至可能走向它的反面。因此生态建筑应该淡化流派、风格和形式,强化为达成目标的实际效果。也由于生态建筑称谓的混乱,在一定程度上给研究与交流带来了不便。相对分散的研究模式和相对滞后的相关政策及管理手段,不利于生态建筑的健康快速发展。3 我国发展生态建筑遇到的问题3.1生态建筑的经济效益同所有建筑一样,生态建筑建设也要讲经济效益,注重实效。生态建筑建设要仔细算账,在清洁能源、水资源、建筑材料上,与普通建筑相比能节约多少。有多少经济效益,应认真分析核算。生态建筑不是豪华新奇的建筑而是充满节约和可持续发展精神的建筑。寻找经济上的支撑点使生态效益和经济投资得到平衡,推动生态建筑的建设。3.2生态建筑的生态程度采用少量生态建筑设计方法建造的建筑算不算生态建筑,是不是完全采用生态建造方法的建筑才是生态建筑?实际上,正如十全十美的人不存在一样,完完全全的生态建筑也是没有的。特别是人类对生态环境问题关注时间还不是很长,对生态建筑的探索也仅仅处于初级阶段。关于这个问题我个人认为:我们既应当看建筑设计的出发点,它采用的设计方法是否为了使建筑高效、节能、环保,也应当重视建筑最终产生的效果,看它是否达到了节能、环保的目的。3.3专业人员对生态建筑的认识水平低随着我国经济的迅猛发展,以及人们环保意识的提高,住区环境质量越来越受到更多人的重视。很多的房地产开发商也注意到了购房者的这一心理,纷纷推出了以“绿色”、“生态”为理念的住区。但是值得指出的是,当前房地产界所推崇的“生态”理念主要是住区的绿化、园林小品以及物业管理水平等浅层次上,几乎没有涉及生态住区的真正内涵。4 我国发展生态建筑的策略4.1建筑师思考方法的转变首先建筑师应当把生态建筑的建造当作自己工作的一个目标,而不是像某些开发商那样做秀。在面对一块新的土地、新的建筑时,应当问自己“采用生态建筑建造方法来处理这块土地、建筑的可能性有多大?能够在多大程度上使用生态建筑建造技术?”应当仔细分析它的自然、社会、经济环境,地域气候特征,挖掘利用各种生态技术的潜力。其次,当代建筑师的设计哲学应当是“基于知识的设计”,这需要不断地学习。时代发展的越来越快,新东西层出不穷,建筑师绝不能固步自封,要不断地思考、研究和学习。4.2走适宜技术的道路现代是“多种技术并存的时代,对高新技术、适宜技术、传统技术等要因地制宜、共同发展。”建筑师应当总结传统建筑建造经验,融入现代技术之中,走适宜技术道路,对各种技术无论是传统的还是现代的,都可取其所长,综合使用。4.3大众的共同参与生态建筑的发展需要人们较高的环境意识来配合,大众的共同参与属于生态建筑发展的保障体系问题之一。通过生态教育的普及化,对公民进行生态教育,提高全社会的环境意识,这是保障体系中最有效的一环。只有全社会人们的生态环保意识增强了,才能有效的达到生态建筑追求的可持续发展的目标。5 结语建筑活动是人类作用于自然生态环境最重要的生产活动之一,因此建筑的生态设计对于城市乃至全球生态起着关键的作用,生态建筑是建筑业走可持续发展道路的现实途径和理想选择,是世界建筑发展的趋势,在我国更具有特别重要的意义,探讨像我国这样发展中国家的建筑可持续发展问题,具有普遍性和时代紧迫性,具有重大的理论意义和现实意义。本文作者系  IEED国际生态环境设计联盟(大中华区)常务理事  视野装饰工程/设计总监 / 王挺参考文献:[1] 布赖恩·爱德华兹,周玉鹏等译,可持续性建筑,中国建筑工业出版社,2003.6[2] 李华东主编,高技术生态建筑,天津大学出版社,2002.9[3] 荆其敏、张丽安,生态的城市与建筑,中国建筑工业出版社,2005.5[4] 王祥荣,生态建设论——中外城市生态建设比较分析,东南大学出版社,2004.8

历史街区风貌修复设计——以苏州金融街设计为例

文/王河、张梦珂摘要:通过了解当地历史街区基础和特征,结合周边可参考的实际相似案例,对苏州行金融街在风貌设计的思考,以期加深人们对风貌改造本质的认识。关键词:历史街区;风貌修复设计;苏州行金融街;设计思考研究目的    本文从历史街区风貌修复设计密切相关的各方面出发,考虑已完成的历史街区改造的经验与问题,结合苏州行金融街风貌设计实际工程项目,突出展示该地区**特色的吴地市肆文化、宋清商贸文化、姑苏水巷情怀、历史传奇典故集商业、娱乐为一体,使历史文化内涵与现代文化内涵两者达到最佳结合点,激发金融街的活力[1]。苏州历史街区的发展概况    遵循“重点保护、合理保留、普遍改善、局部改造”的方针,围绕水系展开历史街区改造与更新[2]。临河、临街、庭院式的传统住宅保护与改造。近20年的城市建设、更新改造后新旧建筑盘踞复杂,建筑密度大,空间尺度不合理。苏州金融街民居的布局和艺术特色3.1民居类型  苏州金融街民居的民居布局特点——与河道紧密联系。水巷和道路将城市布局分成了棋盘式的街坊,即前街后河(图1)或与河道紧密联系的布局形式。金融街民居大多为东西向,占据河道与道路平行间的空地,因此简单适用、平面灵活、空间丰富的小型民居紧凑横向排列是其主要民居类型,而中型民居常常布置在面积更大的街坊中以满足院落式的布局特性,而每个院落式一般由一进房屋、一个天井结合景观而成。图1 苏州名句前街后河的布局3.1.1 小型民居小型民居多为贫民、小商贩和小手工业者等居住。因此由于经济等因素多为平房或者二层房屋,平面形式具有多变性,由院落和厅堂可以灵活组合。开间一到二间,多为门闼式。最常见的长方形、曲尺形、三合院、四合院、一颗印等布局样式(图2))。其中有一种骑楼式的民居,主要用于商用,前街后河,底层一般为商用的空间,所以一般用装卸方便的揌板门,临近街部分人形走廊可以起到遮雨防晒的作用。上层为住宅,房屋后平台可以供货船装卸货物。图2 小型民居3.1.2 中型民居中型民居(图3)一般布置在前街后河的居住街坊内,进深七八十米,分为南北两户,一般只有一落,少数是二落,不设备弄、附房较小,亦无宅园[3]。门厅、大厅、上房呈现纵向递进式布局。图3 中型民居3.1.3 大型民居大型民居(图4)强调中轴线突出的地位,讲究尊卑分明的空间秩序,是封建社会意识形态、礼制宗教和生活方式的反映,通常为旧时朝廷重臣、达官显贵的住所。图4 大型民居4.改造实例分析4.1 西中市历史依托“苏州城的阊门,最是红尘中一二等的风流富贵之地”,阊门外十里街就是水陆并行的山塘街,而通过阊门往城内走就是阊门大街就是现在的西中市,与城外呈放射状的上塘街和山塘街是明清时期这一带全中国最繁华的商业街区。清代乾隆年间名画《姑苏繁华图》(图6)、《盛世滋生图》形象生动表现了阊门至枫桥的十里长街,万商云集的盛况。1935年对西中市的拓建,重建的房子大多是海式、洋式建筑,主要成为了一条带有**风格的老街。图5 《姑苏繁华图》4.2 周边“历史街区”的改造分析4.2.1 苏州寒山寺临近地段古街改造1.基本概况寒山寺位于苏州市姑苏区,离西中市3.6公里,始建于南朝萧梁代天监年间。因其悠久的历史和佛教建筑而闻名于世。周边古街风格、尺度等改造对促进寒山寺旅游消费有着积极作用。2.改造后存在的问题改造过程中一味的搬迁,失去了原有的生活场景。建筑所承载的文化感失去了人而流于形式,剩下的只是加入传统元素的商铺[4]。全国各地这类的商业街比比皆是,人们来到这里想看到的是别的地方没有的,是这个地方独有的文化意境。4.2.2 苏州山塘街改造1.基本概况山塘街位于苏州古城西北部,是一条1100多年的历史古街。是苏州市总体规划确定的5个历史文化街区之一。随着现代化的发展,古城基础设施、环境质量、家庭结构的变化,建筑的布局不适合现代使用者的居住和使用要求,许多功能单一、形式简单的建筑和空间需要进行保护与改造。2.改造方式改造分为三个阶段,每个阶段都听取了专家、民众的意见,与寒山寺临近古街改造同样采用居民全部搬迁,街道全改为商铺做法的一期,在二、三期上得到了改善[5]。主要措施:在整体格局上,保留“水陆并行,河街相邻”传统格局。在空间结构上,着重保留原有的水街关系及其尺度。在景观结构上,水质治理和驳岸整修,增加景观节点。在建筑风格上,运用保护、改善和改造的方式使得风格统一。5 苏州金融街风貌设计思考由于现代化进程的发展与苏州城市人口变迁,西中市街道在传统苏州民居的特点里糅杂着现代、**的建筑风格,如何处理好风格性修复与文献性修复的矛盾;商业化改造包括交通组织与外部空间、标志性建筑、商铺的布局中如何避免商业化过度。现阶段国内关于历史街区的风貌修复设计大多是从宏观规划角度思考,缺乏对微观建筑系统、具体的保护与更新的思考。不同的地域性特征甚至所处不同街区的特征在结构、材料、形式上的差异思考也是不可缺少的。要借鉴周边成功案例,避免相同的误区。图6 西中市重点复原建筑5.1 历史街区微观建筑意境的营造历史街区的商业建筑所承载的文化资源为城市带来经济效益,对人带来情感需求。研究当地的节庆日和饮食,结合现代技术手法,使得当地居民、游客、活动和建筑相辅相成。5.1.1建筑形式建筑造型规整一致但要突出特色,在现代建筑里运用本土元素如飞罩、挂落、长窗、半长窗、砖雕、木雕等。5.1.2 建筑格局苏州古街巷的主轴连续性使得人行走在其中缺乏方向感,两边的雨蓬、挑檐的灰空间和一些建筑的后退形成开、合的对比,楼层的高低错落对比使得建筑空间更加丰富,避免僵硬、麻木的人体感受。5.1.3 建筑景观大的方面如宅前广场、河道转折处、主次道路相交点等是主要的视觉中心。在以人的尺度为基准上闹静结合可以协调这些节点的整体构思;小的方面如雨棚、天井、阳台等的闹静结合设计可以使得景观结构更加丰富。   图7 西中市街景局部5.1.4 保护与修缮小型民居因为布局灵活紧凑,众多平面形式等多为小商贩、简单手工业者居住,因其构造简单价值不高可以部分考虑作为小商业、工作室等使用。图8 小型民居加层改造(引自袁泉.《苏州历史街区内建筑保护与更新研究》)部分建筑风貌差异比较大,在尽量保留其历史特征前提下需要对这些建筑进行加固、局部改造等修缮工作;部分建筑由于其功能上过于简单不能满足现代需求可以考虑对其加层、增房处理,局部甚至可以加天井增强采光;保留下来的建筑对其风貌加以保护和管理。在街道和铺地上可以结合现代技术建造符合整体风貌的“绿色铺砖”等。图9 金融街风貌修复设计示意效果图6 小结国内仿古街区的盲目建设和改造的失败,重点是没有立足本身特有的城市风貌,建造的只是一条加入传统元素的交易商品街,考虑的重心是利益而不是人,在历史街区商业街风貌改造需要考虑几个方面:地域性与文化性、“环境”的营造和空间尺度的把握、主题的突出、技术创新。参考文献:[1] 周云.史建华.《苏州古城控保建筑的保护与利用》[J].南京:东南大学出版社,2010[2] 袁泉.张炯.《苏州历史街区内建筑保护与更新研究》[D].上海交通大学,2009[3] 俞绳方.《论苏州民居》[N].建筑学报,1990[4] 郝建波.《既有建筑改造工程结构加固技术研究》[J].建筑知识,2016[5] 居晴磊.《苏州砖雕》[M].北京:中国建筑工业出版社,2008[6] 卫之羽.《苏州寒山寺弄商业街整修改建》[N].建筑学报,1994[7] 蔡梦婷.《论历史文化街区的保护与更新》[N].重庆科技学院学报,2012[8] 袁泉.张炯.《历史街区分阶段整体性保护更新研究——以苏州山塘历史街区为例》[J].上海交通大学,2008[9] 陆元鼎.杨谷生.《中国民居建筑》[M].华南理工出版社,2004注释:[1] 周云、史建华《苏州古城控保建筑的保护与利用》[J].南京:东南大学出版社,2010.10-30.[2] 周云、史建华《苏州古城控保建筑的保护与利用》[J].南京:东南大学出版社,2010.10-30.[3] 陆元鼎.杨谷生.《中国民居建筑》[M].华南理工出版社,2004.357-376.[4] 卫之羽《苏州寒山寺弄商业街整修改建》[N].建筑学报,1994.1-4.[5] 袁泉.张炯.《历史街区分阶段整体性保护更新研究——以苏州山塘历史街区为例》[N].上海交通大学,2008.1-6.作者:王河 广州大学建筑设计研究院硕士研究生导师张梦珂 广州大学2016级硕士研究生     

让白云爱上兰天

半年前,柴静轰动的《穹顶之下》,让我们突然感受到了天空飘来一片陌生的雾幔,沉甸甸地举在城市的上空,它,已经悄悄地悬浮在我们生活的头顶许多年了。生态概念从抽象的学科边缘瞬间掉进了我们生活圏,将生命和健康变得具体。街景模糊,可能是视力的问题,我们每天回家的途中,却总是看不清自家房屋后那棵熟悉的老樟树,………原本透明的空气它开始病了。在世界繁荣和发达的今天,我们开始意识到恐惧和危险已经逼近自家的门口,生态环境问题就像一颗定时炸弹,早就潜伏在你我左右,一触即发。 记得儿时去小学课堂的路上,穿过巷弄迎面一座江南石板小桥,纷飞在空中的风筝此起彼伏,其间,鸟雀丶燕子以及河岸人家私养的鸽子,一群群盘旋放飞在江南的屋瓦顶上,蓝天白云与小桥流水……一派市井风情逗留在放学后的桥头,举头仰天嬉闹在回家的路上,此刻的天空带着小伙伴们的尖叫声回荡在曾经的美好时光…… 每当谈及生态和环保,大家自然联想到树木、花草那些植物性的绿色,在我的理解中,生态人居环境所需的远远不止这些。绿色只是生态的一部分,广义上的生态环境有自然生态、人文生态、感情生态和心情气候……如今被我们放大渲染的生态仅仅是植物花草和爬上阳台的四季,我们太习惯在布景中赞美绿色,在钢筋混凝土城市的丛林中植养盆景。我们应该回归与天地自然同行的原始节奏。今天,科技发达让人类骄傲,顺应自然才能让地球活力更加持续。 所谓生态环境,就是减少和放慢那些过多地强加在自然中的人为努力,近年来,进入我们生活话题的许多新词句: 排放、超标、浓度、温室……与我们目前追求的:迅猛、赶超、开发、挖掘都息息相关……我们不是生态环保的科学家,更不是环境理论的批评家,我们只是城市生活中的一员,我们更是设计师。设计为少数人服务的认知误区,近年来已大为改观,但是,过度装饰和高碳排放的现象依旧存在……那些得意于豪华、超级、叠加、浪费的观点在业界已难有共鸣,以**和昂贵堆积出来的设计亮点,已不再成为设计师理直气壮的骄傲了。倡导讽刺奢华风气减少开采和滥伐。目前,国人的素食生活方式正在不断扩大,对环保和健康的生活理念迅速建立,去油腻、去奢华的绿色追求将会成为未来高尚生活的新情操,相信,我们的行业协会机构的大赛大奖活动也都会加强以健康生态的人本设计为主题,让我们设计者自觉地成为一个环境保护的义工,在设计上放弃强烈力求平衡,对自然潜有一份敬畏心。  四季的慷慨,地球的宽容,自然的资源终究有限,所以,人类的索取应该趋于理性。前年的米兰设计周,我的作品《叠变》就秉承了低科技,高设计的理念,作品来自生活元素——船桨与风扇。人的设计、活动、生活、发展不只是去征服,只有顺应自然规律,万物才能和谐共生。我将两个事物在设计中完成了一次转变,产生了一次能量叠变,浆与扇,它们改变了位置却没有改变原来的意义。 我们將继续为城市美好而设计,让街道再亲切一点,将仰望高楼的视点再低一些,见证蓝天爱上白云,我们希望每天分享城市透明的空气,让自然生态和人文生态在我们生活街道的转角处时常不期而遇。 2015年8月28日杭州/陈耀光

“民宿热”背后的支撑

文/满登 随着国家“万众创业”的政策出台,国内投资“民宿热”也悄然兴起,全国民宿据统计达5万家,这个数字每天都被刷新。民宿投资为何有这样的“热度”?它的魅力到底在哪里?为何说民宿是休闲度假产品的“短平快”?民宿的核心竞争力是什么?民宿作为一个休闲度假产品,从产业特色角度上说,既迎合了当下的都市度假观光客到乡村去度假的诉求,又有投资少、见效快的投资效益,让很多有眼光的投资人看到了投资前景。民宿和**酒店相比,其空间属性似乎更有温度,更加人性化、个性化和情感化。从某种意义上说,民宿的情感投入设计,民宿的情感归宿设计是民宿的核心竞争力。从体量上说,它以小而精,小而雅和小而特的设计优势,吸引了不少都市休闲度假观光客。从地理区域环境上说,民宿占尽了比较好的自然环境,有买天然环境的说法。从价格上说,更具有灵活性和性价比的弹性,以不拘一格、随行就市的价格定位优势来适应市场需求变化。从服务上说,民宿有家一样的温暖,有像亲朋好友一样的交流,不用交押金,不用看客房里的“赔损清单”,不用担心店大欺客的铁面服务,它比**酒店更有温度、更有亲和力、更有无拘无束的情感释放……但民宿由于非标准酒店,对于它的管理标准,尤其对于客房的卫生标准,比如床单的清洗、卫浴的清理,房间的整理,尤其后厨和后勤的流线规范管理,这些硬指标还得像**酒店靠拢。对于接待客户的方式,我以为要摒弃**酒店的僵硬服务模式,特别在为客户提供吃、住、娱、养、行、购、观等服务项目上,民宿更能放下架子,更愿意深化为客人配套服务的消费方式创新,也就是创建民宿第二次消费渠道,由此来弥补民宿房间少而不足的问题,这也是目前民宿服务管理最缺乏的东西。另外玩民宿由于空间有限,大部分都没有综合开展活动的地方,也就是说民宿除了买房间,你还能买什么?如果仅靠买房间,由于民宿体量小,不仅经营单一,它的回报也非常有限。如何在民宿的衍生服务空间上做二次产品研发和项目消费,就涉及到民宿背后运营管理的一个支撑体系,是否可以筹建、整合和构筑成功?什么是民宿的系统服务支撑体系?民宿--“麻雀虽小、却五脏俱全”,其基本功能和**酒店是一样的。比如说民宿的用餐供应体系(菜肴口味倾向性),你是自己开发厨房和食材配送“自产自销”?还是整合社会资源--委托配送餐机制?比如说,民宿日常经营管理系统,清理房间的卫生管理体系、安保系统、接送客人的用车管理体系、接待客人的软实力服务管理体系、客人定制服务的定制管理体系、品牌推广的渠道体系、巩固老客户,开发新客户的渠道系统,以及客人入住以后的评价体系等都必须有一个强大的后台支持系统。然而从目前看,我们的民宿远远还没有做到这一点。因此,我们民宿能够开业后期运营管理可持续回报盈利的不多,有口碑品牌传播的不多。这也是我作为一个民宿的研究者,对未来民宿可持续发展提出的一些实际问题,供大家参考。

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